Оперный сезон в Опере Сан-Франциско, концерты и спектакли

Как и прежде, сезон разделен на две половины: на основную осенне-зимнюю из пяти опер (с сентября по декабрь) и на короткую летнюю (в мае и июне 2024 года пройдут три оперы). Сезон включает три премьеры трех современных опер. Это «(Р)еволюция Стивена Джобса», «Омар» Майкла Абельса и «Невинность» недавно скончавшейся Кайи Саарихо, финского композитора, жившей в Париже. Это смелый и интересный шаг со стороны компании в поисках нового репертуара и способной его оценить публики.

Opera Ball открывает второе столетие в истории Оперы Сан-Франциско концертом, торжественным ужином и коктейлем с непременным парадом вечерних туалетов и бриллиантов.

Событие украсят дирижерская палочка в руках Юн Сун Ким, звездная пара не только на сцене, но и в жизни – тенор Роберто Аланья и сопрано Александра Курзак, другие артисты, арии из «Тоски», «Паяцев», «Веселой вдовы», «Манон Леско», «Самсона и Далилы» в их исполнении.

8 сентября,

sfopera.com/operaball

 

Через два дня после открытия сезона пройдет ежегодный бесплатный концерт San Francisco Chronicle Presents Opera in the Park. Прозвучат музыкальные номера и арии из классики оперного, в том числе итальянского, репертуара.

10 сентября,

Robin Williams Meadow in Golden Gate Park

 

Дирижер и музыкальный руководитель Оперы Сан-Франциско Юн Ким Сун продолжает начатую с 2022 года инициативу включать в каждый сезон по одной опере Джузеппе Верди и Рихарда Вагнера.

Наряду с «Травиатой», с которой и началось обращение к наследию Верди, и «Риголетто», «Трубадур» (1852) относится к его главным произведениям 1850-х годов.

В основе сюжета – любовный треугольник между трубадуром Манрико (мексиканский тенор Артуро Чакон-Круз), герцогиней Леонорой (американское сопрано Энджел Блю) и графом ди Луна (румынский баритон Георге Петян).

Примечателен интернациональный состав участников – Чакон-Круз, Блю, впервые поющий в Сан-Франциско Петян.

В роли цыганки Азучены, укравшей Манрико в раннем детстве и воспитавшей его как сына, блистательная меццо-сопрано Екатерина Семенчук, выступающая на основных мировых сценах и певшая ранее в Опере Сан-Франциско в 2015–2016 годах в «Луизе Миллер» и «Аиде». Ее Сантуцца в «Паяцах» на сан-францисской сцене в 2018-м принесла ей новых поклонников и похвалу критики. На счету артистки – выступления в Ла Скала, «Арена ди Верона», Метрополитен-опере.

В Сан-Франциско «Трубадур» впервые был поставлен в 1924 году, и в многочисленных постановках в последующие десятилетия пели прославленные оперные певцы, включая итальянку сопрано Ренату Скотто в 1975 году. Спектакль 12 сентября, открывающий сезон, посвящен ее памяти.

Шотландский оперный и театральный режиссер Дэвид Маквикар в решении визуальных образов спектакля обращается к живописи Франсиско Гойи и его сумрачной палитре. Либретто по романтической драме испанского драматурга Антонио Гарсиа Гутьерреса дает к этому все основания.

Il Trovatore ,

12 сентября – 1 октября

 

О Стиве Джобсе и том, как он изменил и революционизировал современный мир, опера Мейсона Бейтса, яркого и талантливого композитора и признанного экспериментатора в традиционной и электронной музыке.

Бейтсу сорок шесть лет, он много и успешно сотрудничает с SF Symphony с 2009 года. По заказу Филармонии Сан-Франциско им были написаны Liquid Interface, The B–Sides, Alternative Energy, ставшие хитами. Музыка к фильмам упрочила его успех.

Бейтс сотрудничает с Даниилом Трифоновым, исполнившим фортепианный концерт с оркестром Филармонии Сан-Франциско.

На раннем этапе карьеры Бейтс работал диджеем и смело впрягал и цитировал классическую музыку в клубных сетах. Позднее он стал использовать при написании музыки звуки коллайдера по расщеплению атома и космические шумы и звуки из архива НАСА. С начала 2000-х Мейсон Бейтс тесно связан с Берклийским университетом и его музыкальными программами, там он получил докторскую степень по композиции, а живет в Бурлингейме. Так что Бейтса можно смело называть калифорнийским композитором.

Его интерес к жизни и наследию Стива Джобса и инновационному духу Силиконовой долины привели к принятию заказа от Оперы Санта-Фе при участии других компаний-созаказчиков, в том числе нашей SF Opera. Премьера с успехом состоялась в Санта-Фе в 2017-м.

В либретто Марка Кэмбелла предпринята попытка рассказать о Джобсе (1955– 2011), бизнес-магнате, изобретателе и инвесторе, в свете его увлечения буддизмом на основе концепции энсо («круг»), символа дзэн-буддизма. Круглая форма символизирует сокровенные духовные истины и помогает постигнуть настоящий момент времени. «Символ простоты и наполненности, равновесия и гармонии, начала и конца и истинной природы реальности» используется для раскрытия образа героя через серию отсылающих в прошлое сцен – основных моментов жизни и карьеры Джобса (баритон Эдвард Паркс). Здесь и сложные отношения с женой Лорен Пауэлл (меццо-сопрано Саша Кук), и многолетняя дружба-соперничество с партнером Стивом Возняком (тенор Гаррет Сорренсон), и разрыв и окончание романа с Крисан Бреннан (сопрано Джессика Джоунс), и долгое неприятие их общей дочери Лизы.

В названии (R)evolution of Steve Jobs присутствует также игра со словом «эволюция». Бейтс и Кэмбелл делают образ Джобса многоплановым посредством используемых ими художественных приемов за полтора часа сценического действия без антракта.

The (R)evolution of Steve Jobs,

22 сентября – 3 октября,

sfopera.com

(415) 864-3330

 

Стоит отметить своеобразную перекличку Оперы Сан-Франциско с Оперой Лос-Анджелеса. В прошлом году в Лос-Анджелесе состоялась премьера оперы Omar, в ноябре «Омар» выходит в Сан-Франциско. Хит завершившегося сан-францисского летнего сезона El Ultimo Sueno de Frida e Diego – в афише Оперы ЛА в ноябре и декабре.

Годом основания LA Opera считается 1986 год, и отсчет идет от вердиевского «Отелло» с Пласидо Доминго в заглавной партии, возглавлявшего компанию с 2003-го по 2019 годы. Спектакли и концерты проходят в Dorothy Chandler Pavillon.

В конце сороковых годов существовала компания Los Angeles Civic Grand Opera, спектакли шли в помещении церкви в Беверли-Хиллз при финансовом покровительстве Франческо Паче, мебельного фабриканта и большого любителя оперы.

Спектакли Оперы Сан-Франциско регулярно показывались в Лос-Анджелесе с 1937-го по 1969 год. Нынешний сезон в ЛА открывает «Дон Жуан» Моцарта, всего в афише этого и следующего года девять опер.

Примечательно, что El Ultimo Sueno после Сан-Франциско появится на лос-анджелесской сцене, а к нам на Север приезжает Omar, а ряд солистов и дирижеров участвуют в спектаклях обеих оперных компаний.

Don Giovanni,

23 сентября – 15 октября,

laopera.org

 

Филармония

Сезон откроется гала-концертом из музыкальных номеров из «Дон Жуана» Рихарда Штрауса, романтических «Песен странствующего подмастерья» Густава Малера, «Нот в духе рэпа» Андреса Хиллборга и «Болеро» Равеля в финале. Дирижерская палочка в руках Салонена и первоклассные баритон Саймон Кинлисайд, сопрано Хила Плитманн и другие звездные исполнители обещают достойное открытие сезона.

Opening Night Gala,

22 сентября

 

Эса-Пекка Салонен, оркестр Филармонии и скрипач-виртуоз Леонидас Кавакос исполнят Скрипичный концерт Чайковского, новое сочинение Винтона Марсалиса и «Альпийскую симфонию» Рихарда Штрауса.

Salonen Conducts An Alpine Symphony,

29–30 сентября, 1 октября,

sfsymphony.org,

(415) 864-6000

 

Джаз-центр

Один из лучших исполнителей фадо, португальский певец и музыкант Каманэ начал свою артистическую карьеру на сценах музыкальных театров и кабаре. Успех к нему пришел с выходом сольного альбома «Ночь фадо» в 1995 году.

Жанр этот, как и танго, появился в начале девятнадцатого века в портовых борделях и тавернах, когда матросы распевали баллады о разбитом сердце и горькой судьбе. За пределами Португалии фадо получил известность прежде всего благодаря Амалии Родригес, а из ныне концертирующих исполнителей – Маризе и Ане Мора.

Camane,

6 сентября

 

Ледиси, звезда ритм-энд-блюз, подготовила программу из хитов Нины Симон. Ледиси – уроженка Нового Орлеана, но ее карьера в джазе началась в Окланде.

В сопровождении джаз-оркестра она споет знаменитые песни королевы соула Нины Симон.

Ledisi Sings Nina,

8 сентября,

SF Symphony,

sfjazz.org

 

Мюзикл на сцене ACT

Премьерный мюзикл Hippest Trip-The Soul Train Musical – рассказ языком музыкального театра о популярном телешоу Soul Train, участники которого, темнокожие американцы, несли в многочисленную телеаудиторию афроритмы и особый броский вид эстрадного танца, стиля в одежде и поведения на телеэкране.

Итак, Чикаго, 1971 год. Дон Корнелиус, черный антрепренер и радиодиджей, активно продвигает афроамериканских исполнителей на телевидении. Через год после появления в региональном эфире его танцевальное шоу подхватывает крупный канал, и шоу теперь смотрят по всей стране. Оно бьет рекорды популярности и становится одним из самых долгоживущих в программной сетке.

На протяжении 40 лет элегантный и знающий, чего он хочет, Корнелиус задавал тренды и открывал звезд, включая Рози Перес и Джоди Уотли. Мюзикл о его карьере, пристрастиях и том, как музыкальное шоу «Музыкальный соул-поезд» покорило Америку.

Hippest Trip The Soul Train Musical,

ACT The Toni Rembe Theater,

до 8 октября,

act-sf.org

Cal Performances

 

Поскольку Cal Performances – подразделение Берклийского университета, сезон в этом году начнется с круглого стола с тремя именитыми участниками: известным китайским художником Ай Вэйвэем, не менее известным театральным режиссером Питером Селларсом и директором Центра американо-китайских отношений Орвиллом Шеллом.

Инсталляция Вэйвэя @Large на Алькатрасе в 2014–2015 гг. получила громкую известность. Художник использовал пространство бывшей тюрьмы для разговора о свободе и попытке подавления духа человека властью, поднимая тему изгнания, тюремного заключения и репрессий.

Свои взгляды выскажет и продолжит диалог с Вэйвэем Питер Селларс, чьи постановки шли и на сцене Зеллербах-холла, и в Сан-Франциско, и по всему миру. Селларс многие годы, помимо чисто постановочной работы в музыкальном театре, занимался изучением китайской истории и философии. В качестве модератора их беседы за круглым столом выступит китаист, в прошлом возглавлявший факультет журналистики в Университете Беркли, Орвилл Шелл. Встреча двух мэтров современного искусства и представителя интеллектуально-академического мира обещает быть насыщенной и интересной.

Ai Weiwei with Peter Sellars & Orville Shell,

24 сентября,

Zellerbach Hall,

calperformances.org

Георгий ВЛАСЕНКО