Куда пойти в феврале 2019

Volta переезжает
в Сан-Хосе

 Андрей Кислицин и Mr. Wow

Volta поставлен с драйвом, энергией и настроением загадочности и тайны, которые сопровождают зрителя на протяжении спектакля. Спектакля или шоу? Какое определение все же выбрать?

Структура и анатомия спектакля сложнее и ближе к традициям театра, шоу же – сценическое представление, в котором зрелищная сторона превалирует над содержательной. Один из создателей жанра – американский бродвейский импрессарио Флоренс Зигфилд, вдохновленный «Фоли Бержер», парижским мюзик-холлом, кабаре и кафе-шантанами.

Яркое эстрадное представление, развлекательная программа, пышное сценическое зрелище за столетие эволюционировало в сторону телешоу, телеток-шоу, стриптиз-шоу, отраслевых (авиа-, мото- и других) видов шоу. Уступив место на Бродвее мюзиклам к пятидесятым годам, шоу перебрались в Вегас и Атлантик-Сити.

Либераче, Зигфрид и Рой, Дэвид Копперфильд, Шер, Мадонна, Селин Дион, Леди Гага, Цирк дю Солей сформировали тип шоу, захватывающий своей зрелищностью и броскостью.

У Цирка дю Солей сформирован определенный узнаваемый стиль со своими фишками (особая по звучанию а-ля этнорок-музыка и все визуальные компоненты, костюмы, грим, свет).

Volta как-то ярче и свежее недавних «шатерных» гастрольных спектаклей типа Luzia, Ovo и Crystal: спектакли дю Солей делятся на стационарные, типа O, Mystere или Ka, и перевозные гастрольные, под натяжными шатрами (Big Top Shows).

Удача Volta – в постоянном движении на арене и в воздухе и в смене настроения. Драматургия, режиссура и театральность все же скорее относят то, что видит зритель в Volta, к спектаклю, чем к шоу.

Один из главных героев здесь – Mr.Wow в блестящем исполнении Андрея Кислицина. Молодой артист родился в Прокопьевске, окончил Новосибирское театральное училище. Он автор и создатель шоу в петербургском кабаре-кафе «Бродячая собака», режиссер и создатель театра «МиМо». А еще он снимался в кино, клипах и рекламе, продюсировал, пробовал себя как сценарист. Во многих странах Кислицин дает мастер-классы по пантомиме, успешно выступал в «Снежном шоу» Вячеслава Полунина и международных фестивалях уличных театров, работал с Ниагарским цирком.

С Цирком дю Солей участвовал в европейском туре Allegria и три с половиной года отработал в Varekai.

У его персонажа, Mr.Wow, три номера в спектакле, и характер его можно описать как энергично позитивный; отсюда, наверное, и его имя – Wow. Он восторженно удивляется миру, все время на драйве, но при этом моментами лиричен и непредсказуем – и одинок. За ним интересно наблюдать.

Спрашиваю у артиста, можно ли прочертить родословную его персонажа от Пьеро и от образа лунного клоуна, предшественника клоунов второй половины XX века.

– Да, несомненно. Особенно для меня дорога российская школа клоунады. Карандаш, Леонид Енгибаров, солнечный Олег Попов, я ведь работал с ним, Слава Полунин. Я не цирковой артист в чистом виде, занимался театром и уличными театрами, но я чувствую себя частью цирковой традиции сейчас.

– Андрей, а скажите, можно ли говорить отдельно о российских артистах в дю Солей. Помните Владимира Кехаяла, Олега Изосимова, Татьяну Гусарову, Виктора Ки, Павла Брюна?

– Да, много работает артистов из России, Белоруссии, Украины… Дю Солей по своей сути интернациональный цирк.

Мы в Сан-Франциско последние дни, уже на чемоданах, переезжаем в Сан-Хосе. Приходите к нам в цирк!

Cirque du Soleil Volta

Santa Clara County Fairgrounds San Jose

13 февраля – 24 марта

Cirquedusoleil.com/volta

 

Academy of Friends Gala

Благотворительный вечер организации Academy of Friends проходит, как и в прежние годы, в вечер вручения кинопремии «Оскар». За 39 лет работы были собрано девять миллионов долларов для лечения ВИЧ-инфицированных и для профилактики заболевания, а также для создания образовательных программ.

Пик эпидемии миновал, в США почти никто больше не умирает от СПИДа. Academy of Friends работает с 73 профильными организациями в Районе Залива и продолжает свою деятельность по сбору средств для борьбы с вирусом.

Гала-вечер проходит под звон бокалов вина в руках торжественно одетой публики под трансляцию оскаровской церемонии на мониторах. Концертные номера на небольшой эстраде оживляют программу.

Асаdemy of Friends 2019 Gala

24 февраля, 5–10 pm

Подробности на сайте: eventbrite и academyoffriends.org

 

Сан-Францисский балет

Вторая программа сезона после «Дон Кихота» Минкуса называется «Калейдоскоп» и состоит из трех одноактных балетов. Если «Дон Кихот» относится к балетным хитам и практически обречен на успех традиционно настроенной публики, то в программах из одноактных балетов можно увидеть новых хореографов и поиски балетного языка.

«Дивертисмент №15» Баланчина, как и все его наследие, относится к классике XX века.

Музыка Моцарта как нельзя лучше подходит к этому неоклассическому балету.

Вторым номером стоит Бенджамин Мильпье с «Аппассионатой» на музыку Бетховена. Любопытно вспомнить слова Ленина, так отозвавшегося о знаменитой сонате в исполнении Исая Добровейна: «Ничего не знаю лучше Appassionata, готов слушать ее каждый день. Изумительная, нечеловеческая музыка. Но часто слушать музыку не могу, действует на нервы, хочется милые глупости говорить и гладить по головкам людей, которые, живя в грязном аду, могут создавать такую красоту. А сегодня гладить никого нельзя – руку откусят, и надобно бить по головкам безжалостно, хотя мы в идеале против всякого насилия над людьми».

Что ж, к счастью, кормчий революции о Сан-Францисском балете не писал и до Калифорнии не добрался.

А Мильпье отличают яркий хореографический язык и тяга к экспрессии.

Давида Даусона критики и публика помнят по Anima Animus, одноактному балету, представленному в прошлом году в рамках балетного фестиваля Unbound. Anima Animus завершает нынешнюю 2-ю программу.

Название заимствовано из аналитической психологии Юнга. Термины предполагают представленность одного пола в другом. Женский образ в мужчине Юнг называл «анима» (от лат. «душа»), мужской образ в женщине – «анимус» ( от лат. « ум», «интеллект»). Анима связана с воображением, фантазией и игрой; анимус – с сосредоточенностью, властью, уважением.

Балет этот метафизичен и исследует концепцию оппозиций на уровне пластики и движения.

Program 02 Kaleidoscope

Divirtimento No15

Appassionata

Anima Animus

12–23 февраля

 

Don Quixote («Дон Кихот»)

До 5 февраля

SF Ballet War Memorial Opera House, 301 Van Ness Avenue

(415) 865-2000, sfballet.org

 

Русские корни

В прошлом году к солистам компании присоединился Владислав Козлов, успешно танцевавший в Большом театре и в ряде международных и американских компаний. Николай Городицкий и Эмма Рабинович танцуют в кордебалете.

Хореограф Юрий Посохов готовит премьеру – одноактный балет …two united in a single soul… («…двое, объединенные в одной душе…») на музыку Генделя и Дарьи Ново.

А уже в феврале в чикагском Балете Джоффри у Посохова – мировая премьера, полнометражная «Анна Каренина».

 

«Каренина» в Чикаго

Балет Джоффри основан в 1956 году Робертом Джоффри и Джеральдом Арпино. В 1970-х годах труппа приобрела всемирную славу благодаря реконструкциям забытых балетов 1920–1930-х годов, в первую очередь из репертуара «русских сезонов» Сергея Дягилева. Вершиной этого направления, помимо постановок современных хореографов, стало восстановление в 1977 году балета Вацлава Нижинского «Весна священная».

Балетные компании довольно редко заказывают композиторам и хореографам написание музыки и постановку новых больших балетов. Для хореографа Юрия Посохова и молодого питерского композитора Ильи Демуцкого балет «Анна Каренина» – новый опыт совместной работы после балетов «Герой нашего времени» и «Нуреев» в Большом и «Оптимистической трагедии» в Балете Сан-Франциско.

Мировая премьера «Анны Карениной» пройдет на сцене театра «Аудиториум» в сопровождении Чикагского филармонического оркестра. По словам Скота Спека, музыкального руководителя Балета Джофри, «Посохов бережен и внимателен к партитуре Демуцкого, он черпает вдохновение в ней. Демуцкого можно сравнить с Чайковским и его вкладом в балетный театр».

Демуцкому тридцать пять, и он автор опер, симфонических поэм, музыки к фильмам, лауреат премий «Золотая маска» и «Бенуа».

«Существует множество интерпретаций «Анны Карениной» в музыке, театре, кино, – говорит Демуцкий, – и для меня особая задача и честь написать музыку к балету Юрия Посохова. Это наш с ним совместный четвертый балет. Он удивительно воплощает в хореографии и пластике мою музыку. Роман Толстого – о буре чувств и страстей, о трагедии и о семейном счастье на фоне массивного полотна, рисующего нравы и быт московского и петербургского высшего света. Музыка моя – эмоциональная и одновременно очень личная, с лейтмотивами и внезапными кульминациями».

За 140 лет существования романа было более двадцати попыток перенесения его на экран и снято десять на сегодняшний день телесериалов. Многократно ставились спектакли по мотивам романа.

«Каренину» неоднократно переносили на балетную сцену, используя ранее написанную музыку. Эйфман использовал Чайковского, Кристиан Шпук – Рахманинова, Лютославского, Цинцадзе и Бараташвили. У Ноймайера – Чайковский, Шнитке и Кэт Стивенс. Специально была написана партитура Щедрина для балета с Плисецкой.

Демуцкий продолжает: «Балет еще только складывается… У нас большое внимание уделено сну, дреме и мечте. Мы никогда не знаем, реальность это или нет – то, что происходит на сцене. Это некая история через призму наркотического опьянения или опьянения любовью».

В обстоятельном интервью Сергея Элькина с Ильей Демуцким композитор говорит, что среди его любимых композиторов – Бах, Малер, Рихард Штраус, Шостакович, Прокофьев, Стравинский, Пендерецкий.

Демуцкий упоминает также о невозможности исполнения в России его симфонической поэмы «Последнее слово подсудимой» по фрагментам последнего слова на суде участницы группы Pussy Riot Марии Алехиной. Не исполняется и его опера «Новый Иерусалим». «Эти произведения актуальны сейчас даже в большей мере, чем тогда, учитывая все происходящее с судом над Кириллом Серебренниковым».

Демуцкий, Посохов и многие другие деятели театра и искусства надеются на лучшее в деле Серебренникова и выражают свою солидарность.

В балете «Анна Каренина» два акта, Юрий Посохов говорит, что сюжетная линия следует структуре романа без флешбэков и все основные герои и коллизии сохранены. Новый спектакль – уже пятая совместная работа с Балетом Джоффри.

Костюмы и декорации Тома Пая стилизованы под последнюю четверть девятнадцатого столетия с акцентом на пышности российского имперского стиля с использованием видеопроекции. Художник по свету Дэвид Финн создал световоздушную среду, визуально передающую драматизм действия и вторящую музыке.

Главные партии исполняют Виктория Джаиани и Альберто Веласкес, кубинский танцовщик. Джаиани родом из Грузии, в Джоффри танцует вместе с мужем Темуром Сулуашвили. В труппе также Виктория Чайкина, танцевавшая в Балете Романа Якобсона в Петербурге. Ее карьера продолжилась на сценах Москвы и европейских компаний.

Anna Karenina Joffrey Ballet

13–24 февраля, joffrey.org

 

Концерты камерной музыки

В Бурлингейме находится Kohl Mansion (Усадьба Коль). Здание построено в 1914 году, и главный зал, в котором проходят концерты, оформлен в стиле времен английской королевы Елизаветы.

Кohl Mansion специализируется на камерной музыке, представляя исполнителей из разных стран, в том числе из Израиля и России.

На протяжении года, до марта 2020-го, здесь пройдет фестивальная программа Violins of Hope San Francisco Bay Area («Скрипки надежды, Сан-Франциско и Район Залива»). Концерты, круглые столы, выставки будут посвящены несгибаемости человеческого духа; в проведении мероприятий участвует двадцать местных организаций. Будут представлены струнные музыкальные инструменты из коллекции израильских мастеров по производству скрипок Амнона и Авшалома Вайнштейнов. На этих инструментах играли еврейские узники в концлагерях.

В честь 75-летия освобождения Аушвица композитору Джейку Хейги заказано произведение камерной музыки для меццо-сопрано, скрипки и струнного квартета, которое будет исполнено на инструментах из коллекции Вайнштейнов.

Фестивальная программа будет объявлена в ближайшие месяцы.

 

Трио из Копенгагена

Созданное в Вене в 1999 г. трио (фортепиано, скрипка, виолончель) исполняет камерную музыку.

В программе концерта – Гайдн, Сметана, Бетховен.

Trio con Brio Copenhagen

17 февраля, 7 pm

Kohl Mansion

2750 Adeline Drive, Burlingame

Musicatkohl.org

 

Творческий вечер
Игоря Губермана

Писатель и поэт с программой «Пособие для беззаботных». В творческий вечер автора знаменитых гариков войдут стихи, байки, истории из жизни.

26 февраля, 7:30 pm

738 La Playa

Заказ билетов: (415) 221-1021 – Вика

 

Chamber Music SF

Концертная организация проводит концерты в Сан-Франциско, Пало-Алто и в Волнат-Крике.

В голландском ансамбле Calefax участвуют гобой, кларнет, альтовый саксофон, бас-кларнет и фагот. В программе – Локателли, Дебюсси, Бах.

Calefax

9 февраля в Волнат-Крике, 10 февраля в Сан-Франциско, 11 февраля в Пало-Алто.

Подробности на сайте chambermusicsf.org

 

Квартет Казальс

 Испанский струнный квартет (три скрипки и виолончель) назван в честь Пабло Казальса, каталонского виолончелиста, дирижера и композитора. В программе – Гайдн, Мендельсон, Бетховен.

23 февраля, 8 pm

Herbst Theatre, 401 Van Ness Ave.

(415) 392-4400

Chambermusicsf.org

 

Филармония

Необычная программа посвящена камерной музыке и ее точкам пересечения с джазом. В программе концерта – Чик Кориа и Дворжак, Кольридж-Тейлор и Смит.

Our Jazz Lineage: Music of Coleridge-Taylor, Chick Corea, & Dvorak

3 февраля, 2 pm

Прокофьев и Чайковский

Скрипичный концерт №1 Прокофьева с участием израильского скрипача Гила Шахама и Четвертая симфония Чайковского прозвучат в этой программе. Также будет впервые исполнено новое сочинение Стива Макея.

MTT, Gil Shaham, and Tchaikovsky’s Fourth Symphony

7–9 февраля, 8 pm

Андраш Шифф исполняет и дирижирует произведениями Баха и Мендельсона

Известный пианист Андраш Шифф включил в программу два клавирных концерта Баха в ре и ля мажоре и «Хвалебный гимн» Мендельсона.

András Schiff Plays and Conducts Bach and Mendelssohn

14 февраля, 2 pm; 15 и 17 февраля, 8 pm

Вечер Шумана

Дирижер Даниэль Хардинг и оркестр Сан-Францисской филармонии исполнят увертюру к единственной опере композитора «Геновева», Симфонию № 2 и Концерт для фортепиано.

Daniel Harding Conducts the Music of Schumann

22–23 февраля, 8 pm; 24 февраля, 2 pm

Молодежный оркестр филармонии

Кристиан Рейф дирижирует молодежным оркестром, в программе «Иберия» Дебюсси и «Арлезианка», Сюита № 2 Бизе.

SF Symphony Youth Orchestra Plays Debussy’s Iberia and Bizet’s L’Arlesienne Suite No. 2

3 марта, 2 pm

SF Symphony Davies Symphony Hall

201 Van Ness Ave.

(415) 864-6000

Sfsymphony.org

 

Джаз

Зрители становятся участниками сценического и музыкального действа, основанного на комиксах и графическом романе Кида Коалы, монреальского композитора и диджея. Роман называется Nufonia Must Fall («Нуфония должна рухнуть»), в мультимедийном концерте используются лазеры, видеопроекция и куклы-марионетки. Струнный ансамбль, фортепиано и электронные инструменты отвечают за музыкальную часть представления.

Kid Koala: Nufonia Must Fall

7–9 февраля, 7:30 pm; 10 февраля 3 и 7 pm

Фламенко, соул, джаз

Певица Буйка искусно соединяет в вокальных композициях фламенко, цыганские напевы и элементы джаза. Она номинировалась на «Грэмми» и выступала с выдающимися инструменталистами.

Buika

14–16 февраля, 7:30 pm; 17 февраля, 7 pm

Джазовая дива Диана Ривз

Ее называют обожаемой вокалисткой и лучшей певицей со времен Сары Воан и Билли Холидей. Прозвучат хиты Ривз и бразильские ритмы и мелодии в ее интерпретации.

Dianne Reeves

21–23 февраля, 7:30 pm; 24 февраля, 3 pm

Джазисты из Мали

Музыка Западной Африки и афропоп в исполнении двух звезд этого жанра, гитариста и певца Хабиба Койте и виртуоза-инструменталиста Бассеку Коуатэ.
Malian String Masters Habib Koite & Bassekou Kouyate

24 февраля, 8 pm

SF Jazz, 201 Franklin Street

(866) 920-5299

sfjazz.org

Berkeley Rep

На сцену Berkeley Rep возвращается спектакль Мэри Циммерман «Метаморфозы» по мотивам поэмы Овидия, состоящей из описаний превращений, произошедших со времен сотворения мира.

Поэма была завершена к 8 г. н. э., когда Овидий был отправлен в ссылку. «Метаморфозы» – уникальный по своему охвату сборник античных мифов.

Восемь спектаклей Циммерман, включая «Метаморфозы», прошли в Berkeley Rep. Ее отличают метафоричность и поиск пластических решений в режиссуре.

Metamorphoses

До 10 марта Berkeley Rep Theatre, 2025 Addison St, Berkeley

(510) 647-2949

berkeleyrep.org

Георгий ВЛАСЕНКО