Замечательный концерт
Недавно состоялся камерный концерт четырех музыкантов замечательного оркестра Сан-Франциско-симфони во главе с Александром Баранчиком и с участием прекрасного пианиста Антона Нела. Сравнительно небольшой зал, расположенный в подвальном этаже музея, видел и слышал за последние годы многих выдающихся исполнителей и регулярно – самых талантливых участников нашего оркестра. В нынешнем сезоне зал выглядел особенно выигрышно, свежо и […]
Недавно состоялся камерный концерт четырех музыкантов замечательного оркестра Сан-Франциско-симфони во главе с Александром Баранчиком и с участием прекрасного пианиста Антона Нела. Сравнительно небольшой зал, расположенный в подвальном этаже музея, видел и слышал за последние годы многих выдающихся исполнителей и регулярно – самых талантливых участников нашего оркестра. В нынешнем сезоне зал выглядел особенно выигрышно, свежо и изящно.
Как правило, программы концертов нестандартны и замечательно исполнены. Главные посетители концертов – пожилые самоотверженные любители классической музыки. Нужно отметить, что молодые люди проявляют все больший интерес к выступлениям в этом зале, и в описываемый вечер их присутствие было заметно больше обычного.
Концерт во Florence Gould Theater начался с Трио си мажор Гайдна в исполнении скрипача Александра Баранчика, виолончелиста Питера Вирика и пианиста Антона Нела, так называемого инструментального трио. Появление подобных инструментальных ансамблей стало значительным достижением в развитии музыкального искусства. В частности, и, пожалуй, в особенности, трио для фортепиано, скрипки и виолончели – жанр, возникший в классические и романтические времена.
Франц Йозеф Гайдн проявил внимание и способствовал значительному развитию этого вида искусства. Как правило, в таких ансамблях у него превалирует фортепиано, на которое возлагается главный тематический и гармонический материал. Значительно реже у скрипки возникают интересные, а возможно, и выдающиеся идеи, в какой-то степени заслоняющие фортепиано. Что касается виолончели, то она в основном следует за левой рукой пианиста, напоминая слушателям и исполнителям о ранней исторической функции служить продолжением басовых звучаний фортепиано. Эта особенность не всегда обращает на себя внимание слушателей (прошу прощения у публики).
Гайдн создал большое число фортепианных трио (с указанным выше набором инструментов), и сейчас принято считать, что всего их 41. Это количество было найдено, и было доказано авторство Гайдна. Большинство его фортепианных трио трехчастно, но имеются и двухчастные.
Все их характеризуют ум, грациозность, свежесть и чувствительность.
Исполненное в концерте трио №43 было создано в 1797 году.
Трио было великолепно исполнено замечательными музыкантами Баранчиком, Вириком и Нелом. Особенно хочется подчеркнуть роль Нела: на него, по желанию композитора, пала главная роль в исполнении этого сочинения, в котором сила и мощь первой части, слегка напоминающей по стилю Бетховена, сменяется второй, Andante; в ней значительно усиливается роль скрипки с ее виртуозными возможностями, сопровождающимися сочными звучаниями двух других инструментов. Здесь в полной мере Баранчик продемонстрировал блестящие возможности скрипки. Очень хорошо выглядел и виолончелист Питер Вирик. Третья часть, живая, полная контрастов и исполненная на предельной скорости, завершила блестящее исполнение этого сочинения и вызвала продолжительную овацию зала.
Вслед за этим Антон Нел исполнил одно из ранних сочинений Клода Дебюсси Suite bergamasque. Cюита состоит из четырех частей: Прелюдия, Менуэт, Clair de lune, «Паспье» (старинный французский танец). После бурной музыкальной деятельности в Париже, а затем в Риме Дебюсси возвращается в Париж и примерно в 1890 году сочиняет Suite bergamasque. Название нового сочинения означает в провинции Бергамо «ароматный».
Названия отдельных частей сюиты так или иначе связаны с танцевальными терминами, что носит в основном условный характер. В сущности, как мне кажется, эта сюита – собрание очаровательных мимолетных впечатлений и настроений, мастерски собранных талантливым композитором в цельное произведение, исполненное Антоном Нелом превосходно.
Несколько слов о выдающемся пианисте. Он родился в Йоханнесбурге, в двенадцатилетнем возрасте стал победителем главного конкурса пианистов Южной Африки. В 1982 году – первое выступление в Европе. В Европе же получил высшее образование. Затем, уже в Америке, успешно защитил в Университете Цинциннати степени мастера и доктора. В 1987 году завоевал первое место на конкурсе в Номбурге.
В 1994 году Нел дебютировал в Сан-Франциско-симфони и много раз выступал у нас. Он также много выступает и с другими оркестрами (Кливлендским, Чикагским, Сиэтлским). Успешно играл в Лондоне. В 1992 году выступил в Северной Америке с премьерой фортепианного концерта №3 Мендельсона. В то время это сочинение было только лишь обнаружено. Вышло несколько СD с записями Нела. Основное место жительства музыканта – Техас, где он сотрудничает с Университетом Остина.
Второе отделение концерта было посвящено исполнению Фортепианного квинтета ля мажор Дворжака, опус 81. Исполнителями были все пять музыкантов, участвовавших в концерте: скрипач Александр Баранчик, скрипач Дэн Карлсон, альтист Юн Джи Лиу, виолончелист Питер Вирик и пианист Антон Нел. Первый вариант Квинтета Дворжака (1841–1904) был создан им в 1872 году, но при первом же прослушивании этого произведения автор забраковал его и вернулся к новому сочинительству лишь через 15 лет. Обычно Дворжак сочинял быстро и результативно. Будучи сугубо религиозным человеком (католиком), он внес в новое сочинение некоторые музыкальные темы, которые можно воспринимать как глас Божий.
Этот фортепианный квинтет, по стандартам камерной музыки, – сравнительно длительное произведение, почти сорокаминутное, но он не утомляет публику: его мелодичность, энергия, тематическое богатство, элегантность, мастерское использование народных (славянских) мотивов и юмор смягчают сердца людей. Впрочем, наверное, успеху способствовало и выдающееся исполнение этого квинтета нашими замечательными музыкантами.
Мне приходилось читать, что этот Фортепианный квинтет Дворжака является самым выдающимся произведением камерной музыки. Не знаю, насколько закономерны подобные заявления. Но можно сказать с уверенностью: это одно из самых выдающихся произведений камерной музыки, и публика в зале сумела это почувствовать и оценить.
Хочется хотя бы кратко сообщить некоторые данные о музыкантах – участниках этого концерта. Выдающийся скрипач Александр Баранчик приступил к обязанностям концертмейстера нашего оркестра в сентябре 2001 года. Газета «Кстати» неоднократно писала о нем, и, видимо, настало время посвятить ему еще одну, основательную статью. Пока же хочется отметить, что значительные достижения Сан-Франциско-симфони за последние годы связаны не только с именем Майкла Тилсона Томаса, но и в значительной мере с именем Александра Баранчика.
Питер Вирик – один из ведущих виолончелистов Сан-Франциско-симфони, родился в Нью-Йорке в музыкальной семье и в восьмилетнем возрасте поступил в знаменитую Джульярдскую школу. В двенадцать лет он уже выступил с сольным концертом. Успешно играл в ряде оркестров, включая Нью-Йоркский городской оперный оркестр, был ведущим виолончелистом в Моцартовском фестивальном оркестре, принимал участие в некоторых весьма удачных записях.
Дэн Карлсон приступил к работе в Сан-Франциско-симфони в 2006 году. Возглавляет группу вторых скрипок. До этого он был чередующимся коцертмейстером в оркестре New World Symphony и активно выступал в качестве солиста во многих оркестрах и ансамблях. Он является также концертмейстером Сан-Францисского академического оркестра, где выступает и преподает вместе с другими участниками SFS. Научные степени бакалавра и магистра он получил в Джульярдской школе
Альтист Юн Джи Лиу является вторым лицом в группе альтистов Сан-Франциско-симфони, а также преподает в Сан-Францисской консерватории. Родился в Шанхае. Отец учил его играть на скрипке. Он поступил в среднюю школу при Шанхайской музыкальной консерватории и после ее окончания был назван ассистентом профессора по альту. В 1990 году Мстислав Ростропович пригласил его в Вашингтон в Национальный симфонический оркестр. Лиу регулярно участвует в концертах камерной музыки и исполняет сольные концерты, часто выступая в Нью-Йорке, Лос-Анджелесе, Сан-Франциско, Сан-Диего, Вашингтоне, Шанхае и Гонконге.
Х. АНАТОЛЬЕВ
Сан-Франциско