Обзор DVD выпуск 186

Things to Come. A film by William Cameron Menzies. 1936. The Criterion Collection. Blu-Ray. («Облик грядущего» – режиссёр Вильям Камерон Мензис).

«Облик грядущего» – одна из первых, если не первая «киноутопия». Герберт Уэллс, написавший сценарий этого фильма, был весьма озабочен пропагандой дорогих ему идей разумного общества, руководимого технократами.

Человечество в этом фильме проходит через период разрушительных войн, которые ставят цивилизацию на грань уничтожения, и только технократы, поборники прогресса, оказываются в состоянии организовать жизнеспособное общество.

Для сегодняшних читателей и зрителей Герберn Уэллс (1866-1946) – автор фантастических романов «Машина времени» (1895), «Остров доктора Моро» (1896), «Человек-невидимка» (1897), «Война миров» (1898), которые он написал за первые три года своей литературной карьеры. Для современников же Уэллс в значительно большей степени был историком и публицистом. Он сочинил без малого сотню книг, обладал огромным авторитетом, и, заключая договор с продюсером Александром Кордой на сценарий фильма «Облик грядущего», Уэллс выговорил себя чрезвычайные права, которыми он не преминул воспользоваться.

Уэллс не только участвовал в подборе актёров, разработке декораций, выборе музыки (которую он лично заказал композитору Артуру Блиссу), но и присутствовал на съёмках, чувствуя себя как бы сорежиссёром этой картины.

Действие фильма разворачивается в городе «Эвритаун». 1940 год. Начинается война. Кто с кем воюет – неважно. Это не война Англии, скажем, с Германией. Это – Война. На экране мелькают даты. 1945, 1955, 1960, 1966. От «Эвритауна» остались лишь руины. Люди живут в подвалах, ходят в лохмотьях, болеют невероятными болезнями, вооружены берданками и дубьём – но война идёт. «Эвритауном» управляет некий Вождь, облачённый в пародийную форму – шлем с перьями и какую-то шкуру. Авторы фильма показывают нам, что конца этой войне не будет, если власть не окажется в руках инженеров и учёных. Технократы ухитрились создать какое-то независимое государство, и вот они-то и приходят на помощь регрессирующим жителям «Эвритауна».

В этом новом государстве, созданном разумными людьми, высокие дома, бесшумные лифты, диковинные умные машины. Жители страны-утопии обуты в сандали и одеты в туники с подложенными плечами в стиле арт-деко. Но и здесь, в этом мире 2036-го года, в мире из плексигласа, оказывается, не всё гладко. Здесь, словно иллюстрируя   рецептурный справочник соцреализма, происходит борьба хорошего с ещё лучшим.  Начальник всей этой фантастической жизни поддерживает идею полёта на Луну, для какового полёта построена огромная пушка. Скульптор-ретроград Теотокопулос агитирует народ против – в том смысле, что хватит нам прогресса. Но молодые энтузиасты – дочка начальника и её кавалер – всё равно улетают. Прогресс не остановить.

Почему Уэллс дал своему агитатору-ретрограду имя художника Эль Греко (которого звали Доменикос Теотокопулос) – я сказать не могу.

 

Inspector Lewis. Series 6. 2013. PBS. Blu-Ray. («Инспектор Люис»). Два диска (три полуторачасовых фильма).

Телесериал «Инспектор Люис» – своеобразное продолжение сериала «Инспектор Морси», основанного на романах Колина Декстера. У Декстера  Роберт Люис – детектив-сержант, помощник инспектора Морси. В серии телефильмов «Инспектор Люис» Робби Люис получает повышение и становится инспектором. Дело происходит в Оксфорде. Практически в каждом фильме – а этих полуторачасовых фильмов снято уже 30, – случается убийство, а то и два, и три. Надо думать, что, если бы в реальном Оксфорде поубивали столько народа, сколько создатели сериала положили в своих 30 сериях, в университете уже некому было бы ни преподавать, ни учиться.

Но не будем придираться – телесериал вряд ли может быть источником такого рода информации. Он предлагает нам другое – возможность соприкоснуться с разными  характерами. И в этом смысле «Инспектор Люис» убеждает.

Замедленное действие, никаких погонь и драк. Английский быт, совершенно иные, не похожие на Америку, отношения между людьми и очень английский (не всегда понятный) юмор.

 

Fear and Desire. A film by Stanley Kubrick. 1953. Kino Classics. Blu-Ray. («Страх и желание» – режиссёр Стэнли Кубрик).

Получив свой первый фотоаппарат в подарок на бармицву, Стэнли Кубрик увлёкся фотографией, и вскоре его работы стали появляться в иллюстрированных журналах, в том числе в одном из лучших изданий тех лет, Look Magazine. В 17 лет Кубрик становится штатным фотографом этого журнала. Из журнальной работы вырастает и первый фильм Кубрика – документальная лента об ирландском боксёре Боби Джеймсе.

Начав с фоторепортажа для журнала, Кубрик решил попробовать себя в кино. Шестнадцатиминутная короткометражка «День боя» (1950 г.) о Бобе Джеймсе была приобретена у начинающего режиссёра компанией RKO за 100 долларов. После этого Кубрик снял ещё несколько заказных документальных фильмов, а  в 1953 году, заняв у друзей и знакомых и вложив свои деньги (выигранные им в шахматы в Центральном парке), он поставил свою первую игровую ленту «Страх и желание». Картина, в которой Стэнли Кубрик был и режиссёром, и оператором, и звукооператором, и монтажёром, обошлась в 33 тысячи долларов.

В этой ленте присутствуют многие мотивы его последующих работ. В результате крушения самолёта офицер и трое солдат оказываются во вражеском тылу. Прячась в лесу, они выжидают удобного момента, чтобы соорудить плот и по реке добраться до своих. В символическое это построение вмешиваются ещё два лица – соблазнительная девушка, с которой они случайно сталкиваются в лесу, и вражеский генерал.

Молодой режиссёр максимально серьёзен в этом фильме. Он хочет говорить о больших вещах – о долге и смысле жизни. Да, вероятно, атмосфера, в которую он хочет погрузить своих зрителей, получилась чрезмерно насыщенной. Впоследствии Кубрик научился оставлять для зрителей – но не для героев – побольше свободного воздуха.

Как оператор Кубрик попробовал здесь и свои фактурные крупные планы, и панорамирование, и съёмку широкоугольником с нижней точки (причём подвижной камерой, совершенно непохожей на знаменитый статичный нижний ракурс Грега Толанда в «Гражданине Кейне»).

Кубрик впоследствии называл эту ленту любительской работой и всячески препятствовал её демонстрации. Теперь она, отреставрированная Библиотекой Конгресса, доступна всем интересующимся.

 

***

Роль одного из четырёх солдат сыграл будущий известный актёр и очень интересный режиссёр Поль Мазурский.

 

***

На диске вы также найдёте получасовой фильм Кубрика «Моряки» (1953). Это рекламный фильм, снятый по заказу Seafarers International Union, первая работа режиссёра в цвете.

 

Chronicle Of a Summer. A film by Jean Rouch and Edgar Morin. 1961. The Criterion Collection. Blu-Ray. («Хроника одного лета» – режиссёры Жан Руш и Эдгар Морен). На французском языке с английскими субтитрами.

«Хроника одного лета» – документальный фильм, снятый выдающимся французским философом и социологом Эдгаром Мореном и знаменитым французским антропологом и кинодокументалистом Жаном Рушем.

Герои этого фильма – рабочий завода «Рено», студент-африканец, итальянка из Кремоны, переселившаяся в Париж, молодая женщина с татуированным номером Освенцима на левой руке, средних лет французская пара – все они дали своё согласие на участие в съемках. Но то, что они делают и говорят, не написано сценаристом. Они отвечают на вопросы Жана Руша и Эдгара Морена, они рассказывают о себе, спорят друг с другом, они рассуждают о счастье, одиночестве и любви, о ситуации в Конго и о войне в Алжире, загорают на пляже в Сан-Тропезе, все вместе смотрят материалы будущего фильма и обсуждают их.

Фильм начинается и заканчивается рассуждениями соавторов о том, как им снимать этот фильм. Но не надо думать, что авторы потеряны – как фелиниевский Гвидо Ансельми – и не знают, о чём они хотят рассказать.

Авторы фильма ничего не придумывают, но из того, что увидела и запомнила камера, им удаётся создать яркие рельефные портреты, а из мозаики этих портретов – образ времени. Франция. 1960 год.

 

***

Фильм великолепно отреставрирован.

На диске вы найдёте множество дополнительных материалов

Михаил Лемхин