Фальстаф совершает победное шествие
Двухсотлетие Верди побудило оперные театры Америки ещё раз обратиться к творчеству гениального композитора, создавшего 26 опер, одна лучше другой. Насколько театры были изобретательны, можно (хотя и не со стопроцентной уверенностью) судить по разнообразию выбранного ими репертуара: Опера Сан-Хосе – «Фальстаф», Опера Сан-Франциско – «Фальстаф», Метрополитен Опера –«Фальстаф». И далее – везде ? О сентябрьской постановке […]
Двухсотлетие Верди побудило оперные театры Америки ещё раз обратиться к творчеству гениального композитора, создавшего 26 опер, одна лучше другой.
Насколько театры были изобретательны, можно (хотя и не со стопроцентной уверенностью) судить по разнообразию выбранного ими репертуара: Опера Сан-Хосе – «Фальстаф», Опера Сан-Франциско – «Фальстаф», Метрополитен Опера –«Фальстаф». И далее – везде ?
О сентябрьской постановке «Фальстафа» в Сан-Хосе я уже писал. Это был один из лучших спектаклей этого театра последнего времени, где оркестр, хор и солисты играли и пели чисто и выразительно, артисты старательно исполняли свои роли, декорации были достаточно изобретательными, костюмы – вполне приемлемыми. Особенно сильное впечатление произвела исполнительница роли мистрис Квикли, меццо-сопрано Джоси Хьюстон. Спектаклем прекрасно дирижировал Эндрю Витфилд.
В октябре прошли спектакли оперы «Фальстаф» в Сан-Франциско. Это была очень хорошая постановка с исполнителями высокого ранга. Конечно, самой яркой звездой был Фальстаф, в чей образ вжился знаменитый английский бас-баритон Брин Терфель, который в 1989 году занял второе место на конкурсе вокалистов в Кардиффе, уступив первое место Дмитрию Хворостовскому. Ленивый, похотливый, самовлюблённый, нечистый на руку и покрывающий уголовные «проделки» своей челяди, его Фальстаф в то же время был по-детски доверчив и наивен.Всю эту градацию моральной нечистоплотности и детской наивности Терфель сумел передать с мастерством и полной естественностью, создав полнокровный образ одного из отбросов тогдашнего общества. И – о, великая сила искусства! – он ещё сумел вызвать у публики некое сочувствие к этому заплывшему жиром неудачнику.
В Сан-Франциско оперой дирижировал музыкальный директор нашей Оперы Никола Луизотти. Он отличный музыкант и талантливый дирижёр, и все сольные номера и вокальные ансамбли прозвучали очень эмоционально, безупречно.
В декабре мы сумели увидеть и услышать трансляцию постановки «Фальстафа» в Нью-Йоркской Метрополитен Опера. Это стало Событием. Оперой дирижировал Джеймс Ливайн (род. в 1943 году).
Легендарный дирижёр и в течение десятилетий – художественный директор Метрополитен Опера, продирижировавший (по некоторым подсчётам) 2442 операми, он в течение последних двух лет тяжело болел, перенёс несколько серьёзных операций, в том числе – по удалению раковой опухоли, и многие музыканты и не музыканты считали, что он уже не вернётся в театр.
Но он вернулся, правда, в специальном инвалидном кресле, сиденье которого может подниматься или опускаться. Что это был за «Фальстаф», трудно поверить: в знакомых, казалось бы, эпизодах Ливайн находил новые средства выразительности, открывал новые красоты, удивлял новыми мыслями. Это было гениальное прочтение вердиевской партитуры, и это сразу же повлияло на исполнительский уровень вокалистов.
В Нью-Йорке в образе Фальстафа предстал итальянский баритон Амброджо Маестри (род. в 1970 году). Крупный мужчина, обладающий великолепным голосом, он исполнял эту партию примерно 650 раз. Я неточно сформулировал мою последнюю мысль: он БЫЛ Фальстафом более 650 раз. Трудно представить себе более органичного, натурального Фальстафа. И рядом с ним остальные действующие лица, да ещё с помощью оркестра, тоже были натуральными персонажами давних времён. У меня возникло убеждение, что Верди создавал образ Фальстафа, списывая его с Маестри. Некоторое несоответствие в годах не создаёт каких-либо трудностей в небесах, с которыми Верди явно сотрудничал.
Начало оперы в Сан-Франциско основательней, чем в Сан-Хосе, знакомит публику с проходимцами Бардольфо (тенор Грег Феддерли) и Пистолы (бас Андреа Сильвестрелли), находящимися на службе у Фальстафа, и с их жертвой, доктором Кэйасом (тенор Соренсен), которого они сумели ограбить. (В дальнейшем выясняется, что один из главных персонажей, Мистер Форд, собирается выдать замуж свою единственную дочь, Нанетту, за пожилого и бесцветного Кайаса).
В партии Форда в Сан-Франциско уверенно дебютировал итальянский баритон Фабио Капитануччи. В Нью-Йорке в этой партии выступил Франко Фанале.
Фальстаф, переживающий в это время «финансовые трудности», берёт мошенников под своё крылышко и решает улучшить своё «материальное положение», затеяв романы одновременно с двумя достаточно богатыми (по его предположению) замужними дамами. Так начинается опера «Фальстаф». В Нью-Йорке роль Кайаса исполняет Карло Боси, Бардольфо – Кейс Джеймсон, Пистолы – Кристиан Ван Хорн. Все три персонажа выглядят гораздо интересней, чем в рассматриваемых двух предыдущих постановках. Режиссёр Роберт Карсен сумел наделить их дыханием и поступками.
Во всех трёх постановках выделялись актрисы, исполнявшие роль Миссис Квикли, самой деятельной женщиной, бурно продвигающей сюжет оперы к весёлому завершению.
Партия предназначена для низких женских голосов. В Сан-Хосе меццо-сопрано Джоси Хьюстон в этой роли оказалась и вокально, и сценически самым сильным действующим лицом. В Сан-Франциско наиболее убедительными исполнителями были Брин Терфель и контральто Мередит Арвади (Миссис Квикли). В Нью-Йорке – одна из самых выдающихся певиц современности, Стефани Близ, обладающая совершенно невероятным, огромным и красивым голосом, который часто определяют как меццо-сопрано, но с таким же успехом – и как контральто. Я никода не слышал певиц с бо’льшим и притом красивым голосом. Она и оказалась самой сильной исполнительницей партии Миссис Квикли.
Очень хороши были обе исполнительницы ролей Мег Пейдж и Элис Форд, американское меццо-сопрано Рени Рэпье (участница Адлер Феллоу Програм) и испанское сопрано Эйнхоа Артета (в Сан-Франциско) и Дженифер Джонсон Кэно и Анжела Миид – в Нью-Йорке.
Ватага под предводительством Форда врывается в его дом с целью застать его «неверную супругу», Элис, в разгар её свидания с Фальстафом, и эта суматоха была поставлена всеми тремя режиссёрами (Хосе Мариа Кондеми – в Сан-Хосе, Оливье Тамбоси в Сан-Франциско и Роберт Карсен – в Нью-Йорке) с большим чувством юмора, изобретательностью и динамикой. Трудно отдать предпочтение какой-либо из постановок.
Все на сцене в это время либо в панике, либо участвуют в азартных поисках. Но было и исключение: влюблённые друг в друга дочь Форда и Элис, Нанетта, и молодой человек по имени Фентон. Совершенно не замечая суматохи вокруг, они использовали любую возможность поцеловаться. В Сан-Франциско партию Наннеты исполняла сопрано Хейди Стобер, но в спектакле, на котором я присутствовал, её, после продолжительного перерыва, заменили (по состоянию здоровья) другой певицей. Тенор Франческо Демуро успешно выступил в роли Фентона. В Нью-Йорке в партиях Наннеты и Фентона очень хороши были Лизетте Огореза и Паоло Фанале. В Сан-Франциско бурные поиски Фальстафа, который был спрятан в корзину с грязным бельём, завершились безрезультатно, после того как, по рапоряжению Элис, корзину с содержимым выбросили из окна в Темзу. В Нью-Йорке выбросили в Темзу лишь содержимое корзины.
Последний акт в трёх театрах поставлен по-разному. Общим является то, что дамы, так и не угомонившись, решили повторить свидание с Фальстафом. Однако, по версии Сан-Хосе и Сан-Франциско, он вернулся в свой постоялый двор, где вновь и вновь пытается залечить полученные им душевные и физические травмы. В Нью-Йорке же он оказывается в огромном пустом подвале этого же постоялого двора, в котором, кроме него, коротает время и завтракает очень симпатичная лошадь. Во всех постановках посетившая Фальстафа Миссис Квикли сообщает ему, что Элис по-прежнему любит его и приглашает встретиться с ней в полночь в Виндзорском лесу. Наивный Фальстаф снаряжается для нового свидания, где его ожидает много людей в масках и живописных одеждах, имитирующих многих персонажей и животных. Они набрасываются на бедного ловеласа, дёргают, щипают его и т.п.
В этой суматохе Нанетта и Фентон ухитряются исчезнуть и обвенчаться, а отец Нанетты, Мистер Форд, успевает пережить свою неудачу и примириться с ней. Все соглашаются, что вся жизнь является шуткой, но кто смеётся последним, смеётся лучше всех.
Весь третий акт был поставлен в Нью-Йорке шикарно, с привлечением огромного числа участников, одетых в самые разные костюмы и использующие различные головные уборы. Мне кажется, что это великолепие, красота и масштаб вряд ли согласуются со сравнительно скромной оперой Верди. Гораздо больше мне понравился финал в Сан-Хосе и Сан-Франциско. Хорошее впечатления оставили костюмы и декорации в Сан-Франциско (дизайнер Франк Филипп Шлоссман) и в Метрополитен Опера (дизайнеры Бриджит Рейфенстел и Пол Стейнберг). В целом же уровень исполнения этой оперы в Метрополитен Опера пока недосягаем для других.
Х. АНАТОЛЬЕВ
Сан-Франциско
Вышла в свет книга Х. Анатольева «Пленённый музами Парнаса», посвящённая музыкальной жизни Сан-Франциско и Района Залива и содержащая большое количество цветных иллюстраций. Книгу можно приобрести в магазине «Глобус» (332 Валbоа Sт., между 4-й и 5-й Авеню). Тел. (415)668-4723.