57-й Сан-Францисский кинофестиваль объявил свою программу

Share this post

57-й Сан-Францисский кинофестиваль объявил свою программу

3 марта, буквально на пороге 57-го Сан-Францисского кинофестиваля, кресло директора кинообъединения (организации, которая проводит фестиваль), занял Ной Кован. У нового директора большой опыт. С 1989 по 2014 год он проработал на фестивале в Торонто (с перерывом с 2004-го по 2008-й, в эти годы он работал в Нью-Йорке). Случилось так, что Ной Кован – четвёртый за […]

Share This Article

3 марта, буквально на пороге 57-го Сан-Францисского кинофестиваля, кресло директора кинообъединения (организации, которая проводит фестиваль), занял Ной Кован. У нового директора большой опыт. С 1989 по 2014 год он проработал на фестивале в Торонто (с перерывом с 2004-го по 2008-й, в эти годы он работал в Нью-Йорке).

Случилось так, что Ной Кован – четвёртый за четыре года директор.

За несколько недель до открытия 54-го Сан-Францисского фестиваля, в марте 2010-го, у Грэхама Леггета, тогдашнего руководителя кинообъединения, был диагностирован неоперабельный рак. В августе 2011 года Леггет скончался.

В ноябре 2011 года в кабинете директора кинообъединения появился новый человек, Бингхам Рэй, бывший президент компании United Artists и основатель компании October Film. В январе 2012 года, не проработав и трёх месяцев, Рэй отправился на кинофестиваль Сандэнс; в гостинице у него случился инсульт, затем второй, и он скончался в одной из больниц Солт-Лэйк-Сити.

Ричард Линклейтер

В сентябре 2012 года директором кинообъединения был назначен успешный продюсер Тэд Хоуп. Нью-Йоркский житель, он неустанно повторял всем и каждому, как ему нравится Сан-Франциско вообще и кинообъединение, в частности. Но подготовив всего лишь один – и очень успешный – фестиваль, Хоуп решил вернуться в Нью-Йорк к продюсерской работе.

Таким образом, совету директоров кинообъединения пришлось в очередной раз начать поиск, и выбор пал на канадца Ноя Кована.

На фестивальной пресс-конференции Кован оказался в странном положении, представляя программу, которую он не готовил. Но, надо отдать ему должное, он держался скромно: произнёс несколько общих фраз о том, что в Сан-Франциско ему нужно многому научиться, и передал слово тем, кто руководил формированием фестивальной программы – директору программы Рахили Розен и её помощникам.

Программа фестиваля включает в себя 186 фильмов из 56 стран.

Первым делом – о призах, которые ежегодно вручает Сан-Францисский фестиваль.

«Приз основателей фестиваля» (приз режиссёру) в этом году получит Ричард Линклейтер. Это один из самых интересных независимых режиссёров американского кино. Начав фильмом «Слакер» – который, кстати, был показан на Сан-Францисском фестивале 1991-го года, – за прошедшие два десятилетия Линклейтер снял 18 картин, но в Голливуд не перебрался, а по-прежнему живёт и работает в своём родном Техасе. Фильмы его, в основном, малобюджетные: «Слакер» был снят вообще за 27 тысяч долларов, а популярная трилогия «Перед восходом» (1995), «Перед закатом» (2004) и «Перед полуночью» (2013) обошлась меньше чем по три миллиона за фильм, что по нынешним временам кажется невероятным. (Для примера – последняя картина Мартина Скор сезе «Волк с Уолл-стрита» обошлась в 100 миллионов долларов).

На 57-м Сан-Францисском фестивале будет показан последний фильм Линклейтера «Отрочество» (Boyhood). Этот фильм уже побывал на Берлинском фестивале, где был удостоен приза за лучшую режиссуру.

Вручение премии Ричарду Линклейтору – за которым последует демонстрация картины «Отрочество» – состоится 2-го мая в кинотеатре Castro. Начало в 7 вечера.

«Приз имени Мела Новикова», присуждаемый за пропаганду киноискусства, получит англичанин, историк кино и кинокритик Дэвид Томсон, многие годы живущий в Сан-Франциско. Томсон – автор более тридцати книг, среди которых и биографические работы об Орсоне Уэллсе, Дэвиде Селзнике, Бетти Дэвис, Гари Купере, Марлоне Брандо, и книги по истории Голливуда, и популярные в Америке справочники, состоящие из минирецензий на выбранные автором самые, с его точки зрения, значительные фильмы.

Рецензии Томсона регулярно печатаются в «Нью-Йорк Таймс», «Нью Репаблик», «Салон» и других престижных либеральных изданиях.

По традиции лауреат «Приза имени Новикова» выбирает один из своих любимых фильмов для включения в программу фестиваля. Дэвид Томсон назвал картину Престона Стёрджеса «Леди Ева» (The Lady Eve, 1941). Вручение премии Томсону и демонстрация фильма – 4-го мая в кинотеатре Kabuki. Начало в три часа дня.

Пока не объявлены лауреаты «Приза имени Питера Оуэна» (приз актёру) и «Приза Мориса Канбара» (сценаристу).

В нынешнем году в Сан-Франциско не привезут ни одного фильма из России. На пресс-конференции кто-то из журналистов даже пошутил, что фестивальная команда присоединилась к бойкоту России после захвата Крыма.

На самом деле отсутствие фильмов из России связано с тем, что российские фильмы практически не были представлены на крупнейших мировых фестивалях прошлого и начала нынешнего года. Единственный заметный российский фильм «Долгая счастливая жизнь» режиссёра Бориса Хлебникова, попавший на прошлогодний Берлинский фестиваль, немедленно был подхвачен там составителями сан-францисской программы и показан на прошлогоднем Сан-Францисском фестивале.

Если быть абсолютно точным, два фильма из России на нынешнем фестивале всё-таки есть. В сборных программах короткометражных и мультипликационных фильмов вы найдёте шестиминутный мультфильм Юлии Ароновой «Моя мама – самолёт» и тринадцатиминутный документальный фильм Кристины Пичи «Зима».

Но ни самая интересная российская игровая картина прошлого года «Географ глобус пропил» Александра Велединского, ни самая значительная документальная – лента Виталия Манского «Труба», к сожалению, до Сан-Франциско не добрались.

Вот фильмы, которые я – по разным причинам – отметил для себя в программе фестиваля. Может быть, какие-то из них заинтересуют и наших читателей.

«Младший брат» – режиссёр Серик Апримов. Апримов, режиссёр из Казахстана, снял свой первый фильм «Конечная остановка» в 1989 году, ещё в Советском Союзе. Его работы с успехом были показаны на разнообразных фестивалях. (BAUYR (Little Brother – 28 апреля 6.30, Рacific Film Archive; 3 мая 1.00, Kabuki; 7 мая 9.15, Kabuki).

«Свидания вслепую» – режиссёр Леван Когуашвили. Молодой грузинский режиссёр, выпускник кинофакультета Нью-Йоркского университета. Его первая игровая картина «Прогульщик» была показана в конкурсной программе фестиваля в Роттердаме. На фестивале в Висбадене она была удостоена главного приза «Золотая лилия». Премьера фильма «Свидания вслепую» состоялась на фестивале в Торонто. (BLIND DATES – 25 апреля 9.00, Kabuki; 27 апреля 8.15, Рacific Film Archive; 29 апреля 6.30, New People).

«Замечательный музей» – режиссёр Джонес Хольцхаусен. Документальный фильм о реконструкции венского «Музея истории искусств», одного из крупнейших художественных музеев мира. (THE GREAT MUSEUM – 26 апреля 6.30, Kabuki; 1 мая 7.00, New People).

«Рукописи не горят» – режиссёр Мохаммад Расулоф. Фильм одного из самых интересных иранских режиссёров. На Каннском фестивале 2013 года удостоен приза ФИПРЕССИ. Герой фильма, писатель Казаров, пытается вывести из Ирана рукопись своей мемуарной книги о притеснениях интеллигенции и о своём пребывании в тюрьме (куда он был заключён по политическим мотивам). Мохаммад Расулов сам побывал в иранской тюрьме, так что фильм носит в определённом смысле автобиографический характер. (MANUSCRIPTS DON’T BURN – 25 апреля 8.40, Рacific Film Archive; 27 апреля 4.00, Kabuki; 29 апреля 9.00, Kabuki).

Дэвид Томсон

«Другой. Странное длинное путешествие Боба Вира» – режиссёр Майк Флейс. Документальная лента о замечательном гитаристе группы Grateful Dead Бобе Вире, судьба которого была оставаться «вторым» в тени Джерри Гарсии. (THE OTHER ONE: THE LONG STRANGE TRIP OF BOB WEIR – 29 апреля 8.50, Рacific Film Archive; 2 мая 9.30, Kabuki).

«Пало-Алто» – режиссёр Гиа Коппола. Первая режиссёрская работа внучки Фрэнсиса Форда Копполы. (PALO ALTO – 3 мая 7.30, Kabuki).

«Возвращение в Хомс» – режиссёр Тала Декай. Документальная лента о гражданской войне в Сирии, отмечена призом фестиваля в Сандансе. (RETURN TO HOMS – 4 мая 9.00, Kabuki; 6 мая 6.30, Рacific Film Archive; 7 мая 6.15, Kabuki).

«Истории о еде для души» – режиссёр Тонислав Христов. Документальный фильм о болгарской деревне, где мирно сосуществуют мусульмане, христиане и атеисты-коммунисты. Жителей деревни Сатовича разделяют разные политические взгляды, но объединяет любовь к еде. (SOUL FOOD STORIES – 30 апреля 6.00, Kabuki; 3 мая 3.30 New People; 6 мая 1.00, Kabuki).

«Мандарины» – режиссёр Заза Урушадзе. События фильма разворачиваются во время грузино-абхазской войны 1992-93 гг. Герой картины Иво, эстонец, живущий в Абхазии, принимает под свою крышу двух раненых солдат – грузина и чеченца-наёмника, воюющего на стороне абхазов. (TANGERINES – 26 апреля 9.00, Kabuki; 27 апреля 6.15, Kabuki; 6 мая 8.30, Рacific Film Archive).

Кадр из фильма «Молода и прекрасна»

«Молода и прекрасна» – режиссёр Франсуа Озон. Новый фильм модного французского режиссёра, чьи картины, в моём представлении, не выходят за границы эротического китча, рассказывает историю школьницы Изабель, которая даёт объявление на сайте знакомств и начинает встречаться с состоятельными мужчинами не из-за денег, а для развлечения. (YOUNG AND BEAUTIFUL – 28 апреля 9.30, Kabuki; 1 мая 3.45, Kabuki).

«Злоупотребление слабостью» – режиссёр Катрин Брейя. На мой вкус, Катрин Брейя относится к той же компании режиссёров, что и Франсуа Озон, режиссёров, фильмы которых приходится смотреть по необходимости, чтобы ориентироваться в кинопроцессе. По-моему, натужная серьёзность и наигранная глубокомысленность этих лент лишь слегка прикрывает полнейшую пустоту. Даже, как в случае с фильмом «Злоупотребление слабостью», когда сюжет основывается на реально происшедших событиях. Перенёсшая инсульт женщина-кинорежиссёр  каким-то загадочным образом попадает под психологическое влияние жулика, которого она собирается снимать в своём новом фильме. В результате жулик вымогает у неё значительную сумму денег. Выдающаяся актриса Изабель Хупперт, конечно, может сыграть всё, даже телефонную книгу, но если режиссёр в состоянии предложить зрителям только вот такое объяснение случившемуся: «Это была я. Это была не я», никакая игра не сможет наполнить смыслом то, что смысла не имеет. (ABUSE OF WEAKNE, 1 мая 9.00, Kabuki).

«Агнес Варда: Отсюда – туда» – режиссёр Агнес Варда. Пятисерийный документальный фильм, снятый для французского телевидения. В Париже, Берлине, Буэнос-Айресе, Порто, Санкт-Петербурге и Венеции 85-летняя Агнес Варда, классик французского кино, интервьюирует художников и кинематографистов, своих друзей и знакомых: Криса Маркера, Александра Сокурова, Мануэля де Оливейро. (AGNES VARDA: FROM HEAR TO THERE – 26 апреля 2.00 New People; 4 мая 1.30, Рacific Film Archive; – все пять серий за один шестичасовой сеанс; с 28 апреля по 2 мая 12.30, New People – по одной серии в день).

Портреты Ричарда Линклетейра и Дэвида Томсона работы Михаила Лемхина

Михаил ЛЕМХИН

Share This Article

Независимая журналистика – один из гарантов вашей свободы.
Поддержите независимое издание - газету «Кстати».
Чек можно прислать на Kstati по адресу 851 35th Ave., San Francisco, CA 94121 или оплатить через PayPal.
Благодарим вас.

Independent journalism protects your freedom. Support independent journalism by supporting Kstati. Checks can be sent to: 851 35th Ave., San Francisco, CA 94121.
Or, you can donate via Paypal.
Please consider clicking the button below and making a recurring donation.
Thank you.

Translate »